政策"金箍"：直接补贴为主 短期效应明显

　　2004年4月20日，国家广电总局推行《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，标志我国动漫产业发展真正进入快车道。国家通过组织评审、定向扶持等多种手段，给予动漫生产企业以资金、政策倾斜，截止2007年底，动漫研发机构已达5400多家。我国动漫产业形成了"政策推动型、财政补贴型"的发展模式，动漫产品市场认可度低，资金回报率底。在2008年第四节中国国际动漫节众多获奖作品中，每部投资成本至少在1000万元人民币以上，但票房最好的作品也只有600万元人民币左右，难以实现"叫好又叫座"。

　　被喻为"阿凡提之父"的中国动漫的元老级人物曲建方认为，国家扶持动漫产业的决心和力度是无庸置疑的，动漫产业的发展也是有目共睹的，但关键是"政策扶持"不应成为"政策导向"，动漫产业健康发展最终还要依赖于市场的认可。

　　在今年的动漫产业高峰论坛上许多专家建议，国家动漫产业扶持不应仅仅停留在对动漫制作的直接投入，更多应在动漫作品"落地"上加大力度，特别是电视动漫作品。由于我国动漫作品与欧美、日韩等产业发达国家相比，无论在形式上、内容上仍存在明显的差距，如何让更多的国产动画片走上屏幕，接受观众的检验，应成为当前国家扶持动漫产业的重点。

　　人才"金箍"：知识结构不合理 缺技术更缺艺术

　　"我们的一切工作的中期目的是做大做强动漫产业，我们的一切工作的最终目的是提供人民群众的精神生活和为人民服务。"浙江传媒学院副院长项仲平表示现在各界重视产业是对的，也是无可非议的，但这一切目的的实现要靠人才来完成。"人才培养的主要'战场'是高校的动漫教育。不真切的重视教育，中国动漫人才从何而来？"

　　数据显示，目前我国已有447所高校开设动漫专业，1200所院校开设有动漫相关专业，学生人数十万人。然而，动漫产业人才需求具有特殊性，要求从业人员不仅有良好的理论素质更需要丰富的操作经验；不仅需要良好的文学修养，更需要全面的艺术表达。传统的"师傅传教"一对一式培养模式，难以满足年产动画片已达180多部的现实需要。院校课程化精英教育，以北京电影学院为例，每年只招收3-5名学生，数量有限。院校大众化课程培养模式，师资质量又难以保证，高水平的教师更使少之又少。

　　动漫制作横跨电脑设计，文学，艺术等多个学科，投入成本大，教育周期长，合格的从业人员只能在边学边实践中逐步成长。目前于动漫产业发展迅猛，人才匮乏已经成为制约动漫产业品质提升的关键因素。

　　"强调动漫人才复合型特征，技术与艺术兼顾，实行高学校与企业联合，学产合作定单式教育，应当成为我国动漫人才培养的新模式。"项仲平说。从长远看，高校仍然应当成为动漫人才的培养的主阵地，但在课程设计、教材编排上必须有一线专业人员参与制订，增加学生实践的时间，企业在招生数量和招生要求上应当拥有更多的发言权。一位中国传媒大学动画学院大四学生说："理论我觉得学得很多了，但动漫制作的实践机会还是太少了，找工作可能实际经验更重要。"

　　市场"金箍"：缺乏民族化特色内容 "孙悟空"一变再变

　　近几年，以《西游记》为题材的动画作品层出不穷，"孙悟空"成了中国动画片的代名词和主题词，我国动漫产品雷同现象严重，屏幕上很难再出现《葫芦兄弟》、《阿凡提的故事》等深入人心的优秀作品。曲建方说："我创作'阿凡提'这个形象时，曾几次到新疆实地考察，把临近国家的相关传说也收录整理出来。'阿凡提'具有了鲜明的地方、民族特色，他独特的幽默表达和民族化的服饰举止，是这一形象能长盛不衰的重要因素。"

　　宏梦卡通总裁贺梦凡认为，要克服"太想要走向国际化"的想法，首先要立足于做好自己民族的动漫，从传统文化中找出题材，练好内功。

　　"只有民族的，才是世界的。"2008年第四届国际动漫产业高峰论坛多位专家和业内人士表达了对国产动漫发展的共同心声。"动漫产业首先是一个创艺产业，没有原创内容和品牌，产品很难在市场上立足。"吉林艺术学院动画学院院长常希光说，动漫艺术是以研究生命为主题，通过动作和语言表达人物的丰富感情，采用夸张的艺术表达手法，"米老鼠"、"唐老鸭"反映了美国式的幽默夸张，个性鲜明因而广受欢迎。在"内容为王"的动漫产业中，我国企业缺乏核心竞争力，普遍存在盲目跟风现象。挖掘民族文化宝库，立足国内观众需求，无疑成为我国动漫产业未来发展的立足点。

　　"想要走出国门，一定要经过一段艰苦的积累期。"贺梦凡相信，中国动漫产业一旦进入回报期，与国际相接轨的那一天自然会到来。（完）